Fotografia abstractă tratează în principal liber suprafețele, culorile și liniile, fără a descrie contextul în care se află obiectele. Dacă te desprinzi de ideea că o fotografie trebuie să aibă un mesaj ilustrat și să te uiți la împrejurimile tale cu alți ochi, vei fi lovit de lume cu culorile și formele sale - nici măcar nu vei ști de unde să începi să faci fotografii.
Istoria fotografiei abstracte
Fotografia abstractă nu este un moft sau o invenție modernă. Faza timpurie a fotografiei a fost determinată de fidelitatea imaginii. Toți pionierii lor, precum Daguerre și Talbot, au văzut realizarea mediului fotografic prin faptul că imaginea exactă a unui peisaj, a unui obiect sau a unei persoane a apărut pe placa fotografică.
Dar noi tendințe au apărut încă de la sfârșitul secolului al XIX-lea, ceea ce a condus în cele din urmă la „invenția” fotografiei non-reprezentative în New York, Londra și Zurich aproape simultan la începutul secolului al XX-lea: Paul Strand și-a aranjat încă abstractul vieți din 1916, de exemplu În același timp, Alvin Langdon Coburn și-a dezvoltat „Vortografele” cu ajutorul oglinzilor și a propagat pentru prima dată termenul de fotografie abstractă. Și Christian Schad a lipsit imediat de obiectivul fotografic și a dezvoltat „Schadographs” direct pe hârtia sensibilă la lumină. S-a născut fotografia abstractă.
Au urmat lucrările lui Edward Steichen, Man Ray și László Moholy-Nagy, care, cu fotogramele și compozițiile constructiviste, au ridicat fotografia abstractă la o formă de artă până în 1924. Până în prezent, granițele dintre fotografia reproducătoare și cea abstractă sunt fluide, deoarece aranjamentele obiectelor pot fi citite ca imagini ale obiectelor, precum și ca forme pure. Vederea de sus, într-o oglindă sau printr-o sticlă prismatică lasă să apară structuri și detalii nevăzute. Acest nou mod de a vedea a avut o influență decisivă asupra esteticii imaginii în fotografie, fără ca fotografiile să fie neapărat necesare pentru a reprezenta non-reprezentarea.
Ce este fotografia abstractă?
Încercați să o definiți: „Termenul de fotografie abstractă denotă un gen special de fotografie. Acesta servește ca termen colectiv pentru o formă de artă în care reprezentarea fotografică obiectivă ocupă un loc în spate în favoarea proceselor de formare a structurii fotografice. Accentul este pus pe ilustrarea unei idei realizate fotografic, neglijând în același timp conștient aspectele obiectivității și recunoașterii. Procedând astfel, declarațiile de imagine reușesc, ceea ce fotografia reprezentativă nu permite și care le depășește limitele. Zona include abstractizarea vizibilului, vizualizarea invizibilului și concretizarea vizibilității pure. Rezultatele fotografiilor abstracte nu sunt în primul rând imagini și simboluri, ci imagini structurale. În cele din urmă, acestea sunt obiecte fotografice ale lor. "
Nu puteți compara fotografia abstractă cu pictura abstractă, deoarece baza este complet diferită. Deoarece fotografia se bazează inițial întotdeauna pe reprezentarea realului și se concentrează întotdeauna pe reproducerea parțială a acestuia. În pictură, artistul este liber să-și proiecteze culorile, suprafețele, formele și structurile. Ca fotograf, trebuie să lucrați cu motivele pe care le găsiți - cu toate acestea, fiecare fotografie este fundamental și întotdeauna o abstractizare. Chiar și reproducerea realistă dintr-o fotografie este doar o aproximare a realului. Atâtea condiții tehnice sunt deja în vigoare în momentul înregistrării, încât realitatea este eliminată din imagine. Practic, primul pas către abstractizare este transformarea subiectului tridimensional într-o fotografie bidimensională. Apoi, toți parametrii de înregistrare precum diafragma, distanța focală și secțiunea de imagine influențează realitatea. Din acest motiv, de asemenea, nu există o definiție clară a fotografiei abstracte. Oamenii de linie din acest gen propagă, totuși, în unanimitate, că fotografia abstractă nu are nicio legătură cu falsificarea sau prelucrarea imaginilor.
Cu toate acestea, în era fotografiei digitale, nu vrem să ne abonăm la asta. Deoarece multe tehnici care servesc ca abstractizare în fotografia analogică (inclusiv, de exemplu, fotografia în infraroșu sau lucrul cu filtre suplimentare, precum și tehnicile de expunere, aici, de exemplu, solarizarea sau jocul cu gradația), sunt acum digitale în RAW - Dezvoltare sau procesare de imagini simulate . Deci, puteți extinde domeniul de aplicare pentru a include procesarea imaginilor într-o anumită măsură. Cu toate acestea, un lucru ar trebui să fie clar: fotografia abstractă ar trebui creată cu camera dvs., procesarea suplimentară sau înstrăinarea ar trebui să susțină doar subiectul și să nu devină subiectul real. Înstrăinarea digitală este un gen independent și nu are nicio legătură cu fotografia abstractă.
Fotografia abstractă este propria dvs. viziune foarte personală asupra lucrurilor. O fotografie devine abstractă atunci când privitorul nu se poate baza pe niciunul dintre tiparele sale vizuale obișnuite. Numai când privește cu atenție, înțelege ceea ce poate fi văzut într-o fotografie abstractă. Și uneori trebuie să te uiți foarte atent.
